Für die meisten meiner Portraits verwende ich Aquarellfarben. 

Mit diesen Farben habe ich die meiste Erfahrung. Ich wende dabei nicht unbedingt die klassische Technik der Aquarellmalerei an, sondern versuche die Farben so einzusetzten, dass ich optimale Ergebnisse erzielen kann. Aquarellfarben können beliebig gemischt werden. Mit dem Einsatz von mehr oder weniger Wasser, können mit Leichtigkeit weiche oder härtere Linien, dezente Hintergrundfarben mit Effekten und die Untergrundfarbe für die darüberliegende Fellstruktur erarbeitet werden.

Einige Portraits habe ich mit den sogenannten Bunt- oder Farbstiften, kombiniert mit Pastellkreide gezeichnet.

Bei dieser Technik ist ein ganz anderer Aufbau des Bildes notwendig, als bei Aquarell- oder Ölbildern. Ich erarbeite die weichen Konturen mit dem Finger. So erhalten die dabei entstandenen Bilder besonders viel Leben und Ausdruck. Ausserdem empfiehlt sich hier ein farbig gestalteter Hintergrund, ohne dem Portrait selbst seine Wirkung zu nehmen.

In der Ölmalerei sind die Farben am lebendigsten.

Man hat sehr viele Möglichkeiten. Durch den schichtenförmigen Aufbau des Bildes, kann man sehr gute, fast schon 3 dimentionale Effekte erzielen.

Die Ölmalerei ist relativ aufwendig und bekommt bei mir einen ganz besonderen Stellenwert und ist auf Anfrage natürlich immer möglich.

Auf Wunsch zeichne ich auch in Bleistift.

Eine Technik, in der das weisse Papier in die Gestaltung mit einbezogen wird und die Lebendigkeit durch mehr oder weniger Druck in der Stiftführung und mit den verschiedenen Härtegraden des Bleistiftes erreicht werden kann.

Die entstandenen Schwarz-Weiss Bilder sprechen ganz für sich. Es können Effekte erzielt werden, die sonst nirgends möglich sind.